アーティスト・小林繭乃と三平硝子によって生み出されるモンスターたち / 二人展「Monster：モンスター」出展インタビュー

日本画の技法を用いる小林繭乃は、日常の中で生まれる感情や記憶、思考の揺らぎといった内面世界を、動物や化け物の姿として描き出す。画面には、繊細さと不穏さが共存する独自の世界観が広がる。

――モンスターと聞いて思い浮かぶキーワードは？

圧倒的なパワー、どろっとした感じ……。本展の新作では、日常の中で感じたことや感情をモンスターにしています。くすっと笑えるようなモンスターやちょっと不気味なモンスターなど色々なモンスターがいるので、お気に入りを見つけていただけたら嬉しいです。

――自分の身近なモノやコトで「これは実はモンスターなのでは？」と思ったことはありますか？

お布団。この時期は中々抜け出せず、困っています（笑）。

――2026年はどんな1年にしたいですか？

新しいことに挑戦しながら、健やかでハッピーな年にしたいです。

コツコツと着実に制作を続け、愉快なモンスターを生み出していきたいです。今年は個展も予定しているので、大作を制作したいと思います。

三平硝子は、生活の中での体験や社会現象、個人的な感情をモンスターとして再構築し、ボロシリケイトガラスを用いたバーナーワーク技法により立体作品として表現。高温の炎の中で形づくられるガラス作品は、透明感と緊張感を併せ持ち、見る者に強い印象を与える。

――モンスターと聞いて思い浮かぶキーワードは？

角 牙 人間とは異なる形状。本展では、自分の中でモンスターはビジュアル的に人間とは異なる形を持っている生き物だと考えており異質な形状に加え、自分のコンセプトでもある出会った人や自分に起きた出来事がモンスターに見えるといったところから存在する、どんな時何がモンスターに見えたのかと言うストーリーも楽しんでもらえたらと考えています。

――自分の身近なモノやコトで「これは実はモンスターなのでは？」と思ったことはありますか？

まさに自分のコンセプトの通りでもある、人がモンスターに見える・日常で起きた出来事から生まれる感情がモンスターに見えることから、日常のすべての事がそう感じられますが、自分自身も異質な存在ともいえるモンスターであると自認しています。

――2026年はどんな1年にしたいですか？

最近では海外のお客様が増え、2025年は様々な国で展示させていただく機会が増えました。2026年はまだ行ったことない国での展示をさせていただけたらと思っています。様々な国に行ってその国の人・文化・歴史・食べ物に触れると自分自身が知らなかった世界を知るキッカケになります。

新たな知識や経験を得たうえで、また作品に向き合っていけたらと思っています。

4度目の二人展、日本画とガラスという異素材が交差する

今回で4度目の二人展となるおふたり。お互いの印象を、「三平さんは常に新しい表現・技術を探求されている大変ストイックな方で、いつも刺激をいただいています（小林）」、「小林さんの作品に向き合う強い想いをいつも感じています。ユーモアを兼ね備えていて素敵な作家さんだと思っています（三平）」と語ってくれた。

平面と立体、日本画とガラスという異なる素材と技法が交差することで生まれる、新たな「モンスター」の表現にもぜひ注目いただきたい。