KOJI TOYODAとRYUJI KAMIYAMAによる2人展が大丸東京店で開催！ / 対談インタビュー・二人の出会いから共作誕生の逸話まで

タイトル “I KNEW YOU” には、二人のアーティストの特別な関係性が込められています。
共通の同志であるスタイリスト・石川顕氏を通じて対面するずっと前から、二人はお互いの作品や活動を知っていました。リスペクトし合い、遠くでその進化を見守ってきた二人が出会い、今また新しい地点で交差します。  
同じ時代感やカルチャーを共有し、深い信頼関係を築いてきた彼らは、言葉を多く交わさずとも、たとえ離れていても成立する阿吽の呼吸を見せます。  
本展では、それぞれの原点回帰と挑戦が入り混じる最新のソロワークと、二人の対話の結晶である「共作」を展示。  

BEAMS、Ron Herman、高野山金剛峯寺など多方面のクライアントワークをはじめ、日本におけるサーフアートの第一人者である豊田 弘治 と、NANGA、JOURNAL STANDARD、CASETiFY、海外の大型施設などグローバルなコラボレーションを展開する神山 隆二。第一線で走り続ける二人の「今」がここに集結します。 


作家プロフィール

2人の出会いのきっかけ 

豊田弘治（以下豊田）： きっかけは、先輩であるスタイリストの石川顕さんに「昼飯行くぞ」と言われて代官山のレストランに連れて行かれたら、そこに神山くんがいました。  
神山隆二（以下神山）： そうですね。一緒にランチしてから、代官山郵便局の地下にあるジャズ喫茶へタバコを吸いに行き、仲良くなりましたね。  
豊田： 作品はお互い昔から知っていたけれど、直接会ったのはそれが初めてでした。  
神山：豊田さんは当時ご自身のブランドをやられていた頃で、もう随分前の話ですね。 

ULTRA HEAVYの系譜 

―― 　お二人はULTRA HEAVYに携わっていたようですね？ 

豊田：出会った頃は、もちろん神山くんの名前を知っていたし、石川さんが神山くんや鵜飼くんのことを「こいつらおもろいことやってる若い子らやねん」と作品をよく見せてくれていました。 
神山：その頃はまだ「ULTRA HEAVY」(石川・神山・鵜飼が展開していたブランド）はやってなかった。 
豊田：実は最初の頃、僕が「ULTRA HEAVY」のグラフィックを石川さんに提供していたんですよ（笑）。 僕が適当にやるから「こいつあかんわ」と思われて、神山くんと鵜飼くんを参入させて、僕はだんだんフェードアウトしていった感じかもね！？ 笑 
神山：元祖は豊田さんですね。「ULTRA HEAVY」という名前を考えた時も豊田さんがいました。某大手が「ウルトラライト」を打ち出していた頃、石川さんは天邪鬼だから「ウルトラヘビーなんだよ！」と言い出してました。 
豊田：「キャンプにソファー持っていくんだよ」とか、最初は意味がわからなかったけれど、やっていくうちにだんだん分かってきました。 何に使用するかは決まっていないけれど「何か描いて」と言われて、適当に描いたものを石川さんがアレンジして、だから僕らは何が何になるのか分かっていないんです（笑） 
神山：そうでしたね。「ULTRA HEAVY」と「KEEN」のコラボサンダルが上がってきたら、ベースのテキスタイルは僕のスプレーアートを使って、散りばめたイラストを豊田さんのグラフィックを使用していたりしている。すごく素敵にまとまってました。はちゃめちゃなようで、ちゃんと舵取りしてディレクションしているのが石川さんでした。 
豊田：商品が完成して出てきた時に「ああ、これか」「上手いことやるなあ」といつも思っていました。 
神山： SNSでタグ付けされて「こんなの出たんだ」「これ何？」と知ることもありました（笑） 
豊田：今回の展覧会の取り組みには石川さんはいないけど、感覚としてはこれまでのULTRA HEAVYの系譜があると思います。 

共作のプロセスとお互いの魅力について 

―― 　それぞれの魅力はどんなところですか？ 

豊田：魅力はオリジナリティですね。神山くんらしい唯一無二のスタイルがある。 人間だから成長も進化もするし、作風が微妙に変化したり、またはガツンと変化するのもよく分かります。 日本という同じ国で、ほぼ同じ時間を生きている人間だからこそ「今こんなことを考えて、こんな気分なんだろうな」ということが作品から伝わってきます。 
神山：それは僕も一緒ですね。豊田さんらしいものが毎回見られる。 最近の描き方も面白いし、最終的に豊田さんはまとめるのが本当に上手い。 自分に足りない「自分を演出する、仕切る」という力が豊田さんにはあります。 
豊田：職業柄、デザイナーからアートディレクションまで仕事をたくさんしてきたからかもしれません。 仕事をしている時は客観的で、一人の「KOJI TOYODA」というアーティストを勝手にセルフプロデュースしているような、少し離れた感覚でやっています。神山くんも同じ感覚あると思います。 

―― 　今回の共作はどのように進んでいきましたか？ 

豊田：神山くんが、序盤に『今回の展示は、スプレーで描く』と言ったので、同業者として、『こう描いたら描きやすいんじゃないか!? 』というバランスを考えながら僕がベースを描きました。 
神山：豊田さんがベースを描き、その上から僕がスプレーで描く。話し合う前から僕も同じことを考えていたので、阿吽の呼吸がすでにありました。出会いやULTRA HEAVYの軌跡を経て、感覚的に「I KNEW YOU」というタイトルにふさわしい表現になっていると思います。 
豊田：ベースを描くとき、”青”のモチーフが効いています。これはファッションというか、描いている時の気分です。 次にスプレーで描く神山くんへエネルギーをバトンタッチするような感じで描いていました。この青は、僕なりのアンリ・マティスの「ジャズ」シリーズからインスパイアされた「マティスブルー」です。 

個々の作品について 

―― 　最後に個々の作品についての見どころをお願いします。 

豊田： ここ数年、病を患ったことをきっかけに、子供の頃に描いていたような抽象画を再び描き始めました。そこに、30代の頃によくやっていた「1〜2色で表現するグラフィック」を乗せる手法を使っています。モチーフは、好きなハワイのヤシの木やパイナップル、アイビー、メガネ、ローファーなど、日常的に目にしたり感じたりしているもの。昔のままではなく、完全に「今」の自分を表現しています。 
神山：最近、制作環境が変わり、那須にアトリエを移しました。そこで、身近なものや那須で感じたものを描きたいと思ったんです。パートナーである犬のLUV、先代の犬のハービー、猫のトマなどにフォーカスすることは、これまで作品として発表したことがなかったので、ストレートに描いてみたいと思いました。画材については、豊田さんとやることも考え、最近使っていなかったスプレーで最初から最後まで描き切るという手法に戻りました。今の自分のタッチでそれを表現できたら面白いかなと思っています。 

出展作品例